Наградата за млад живописец на името на Едмонд Демирджиян
 
ТРЕНДАФИЛА ТРЕНДАФИЛОВА
TRÈS
19 – 30 септември 2017, откриване 19 септември, вторник, 18.30 часа, галерия Ракурси

Фондация „Едмонд Демирджиян“ връчва за осми път наградата за живопис за обещаващо развитие и посветеност на изкуството. Носителка за 2017 г. е Трендафила Трендафилова, която се представя с изложбата „Très“. Наградата е основана през 2010 г. в памет на художника Едмонд Демирджиян и се връчва ежегодно. Състои се от грамота, организиране на изложба в галерия „Ракурси” и 1000 лева. Досегашните носители на наградата са: Минко Йовчев, Калия Калъчева, Велислава Гечева, Любен Петров, Радоил Серафимов, Анжела Терзиева и Елеонора Терзиева, Радослав Нинов. Журито в състав: Мария Василева, Надежда Олег Ляхова, Даниела Радева, Румяна Йонева, Недко Солаков и Правдолюб Иванов следи целогодишно изявите на младите художници. Изборът е мотивиран от високото качество на произведенията и съвременния визуален език, както и от перспективите за бъдещо развитие на авторите. Заглавието на изложбата на Трендафила Трендафилова произхожда както от френската дума за “много”, така и от начина, по който приятелите се обръщат към художничката. То насочва едновременно към отсъствието на една единствена концепция и към представянето на дадения етап от развитието на авторката с цялото му многообразие. В картините са пресъздадени лични житейски случки, предизвикали силни емоции на радост или тъга. “Стаята” е неизчерпаем източник на вдъхновение. Поставянето в различни ситуации дава възможност на художничката да изследва самата себе си. Конкретната история, както и хората, участващи в нея, престават да бъдат толкова важни. Преживяното се превръща в линейно-колоритно съотношение. По същия начин Трендафила се отнася и към музиката, която слуша или създава. Пренареждането на герои, обекти и моменти е безкрайно и изразява богатство от състояния.

* * *
Трендафила Трендафилова (Персефи Ескес) е родена на 16.11.1989 г. във Варна. Живее и работи в София. За кратко изучава архитектура, но бързо се насочва към живописта. Образование: 2009-2013 Национална художествена академия, София, бакалавър живопис; 2014-2016 магистър живопис при проф. Валентин Колев. Занимава се с дигитално-експерименталната музиката и поезия. Предстои й двумесечен творчески престой-резиденция в Cite internationale des arts, Париж.

Първите седем години. Наградата "Едмонд Демирджиян" Галерия Contemporary Space, Варна. Откриване 20 април 2017 г. Автори: Минко Йовчев (2010), Калия Калъчева (2011), Велислава Гечева (2012), Любен Петров (2013), Радоил Серафимов (2014), Анжела Терзиева и Елеонора Терзиева (2015), Радослав Нинов (2016). "На художника му е нужна известна доза студенина. Защото ако започна да хиперболизирам момента на започването, да обожествявам и мистифицирам, ако се респектирам прекалено много, няма никога да посегна към платното. Скачаш във водата, после мислиш как ще се оправиш." Едмонд Демирджиян Галерия Contemporary Space представя първата съвместна изложба на носителите на наградата "Едмонд Демирджиян". Тя е основана от Мария Василева и Фондация „Едмонд Демирджиян“ през 2010 г. в памет на известния живописец и барабанист, останал в спомените на приятелите си с голямата страст към живописта, чувството за хумор и взискателността по отношение и на двете изкуства. Целта на наградата е всяка година да бъде открит и поощрен един автор от най-младото поколение живописци, който има потенциал и желание дългосрочно да се посвети на живописта. В по-широк план тази кауза е важна за развитието и поддържането на нивото на съвременната живопис в България. По традиция носителят на наградата се представя със самостоятелна изложба в Галерия Ракурси в София. Изложбата в Contemporary Space за първи път събира всички досегашни лауреати на наградата и показва развитието в тяхната работа. Повечето от избраните работи са нови и се показват за първи път. Събитието има характер на отчет и равносметка за младите живописци, които доказват своята посветеност към изкуството и защитават своите награди. Поводът е отбелязването на седмата годишнина от наградата и отчитане на резултатите за самите автори, както и за самата Фондация „Едмонд Демирджиян“. Но преди всичко изложбата има качествата и потенциала да бъде представителна екпозиция на най-новото и интересното в живописта у нас.

Седма годишна наградата за млад живописец на името на Едмонд Демирджиян - РАДОСЛАВ НИНОВ

Галерия „Ракурси“, 19 септември – 1 октомври 2016. Откриване и връчване на наградата: 19 септември, понеделник, 18.00 ч. Фондация „Едмонд Демирджиян“ връчва за седми път наградата за живопис за обещаващо развитие и посветеност на изкуството. Носител за 2016 е Радослав Нинов, който се представя с изложбата „Не толкова лош ден“. Наградата е основана през 2010 г. в памет на художника Едмонд Демирджиян и се връчва ежегодно. Състои се от грамота, организиране на изложба в галерия „Ракурси” и 1000 лева. Досегашните носители на наградата са Минко Йовчев, Калия Калъчева, Велислава Гечева, Любен Петров, Радоил Серафимов, Анжела Терзиева и Елеонора Терзиева. Журито в състав: Мария Василева, Надежда Олег Ляхова, Даниела Радева, Румяна Йонева, Недко Солаков и Правдолюб Иванов следи целогодишно изявите на младите художници. Изборът е мотивиран от високото качество на произведенията и съвременния визуален език, както и от перспективите за бъдещо развитие на авторите. Едмонд Демирджиян (1951-2009) е български художник, живял и работил в България и САЩ. През 1978 г. завършва специалност стенопис в Художествената академия в София при проф. Димо Заимов. От 1978 участва активно в художествения живот у нас и в чужбина. Организира множество самостоятелни изложби. Работи в областта на рисунката, колажа, живописта (с маслени и акрилни бои, темпера акварел) и графиката. През 1994 получава зелена карта за постоянно пребиваване в САЩ по закона за „изключителни заслуги в областта на изкуството”. До 1998 разделя времето си между България и САЩ. През 1995 получава престижна стипендия за живопис на американската фондация „Полък-Краснер”. През 2006 е удостоен с наградата на София за изключителни заслуги в областта на изкуството и културата за изложбата „Непоказвано от Едмонд", галерия на ул. „Шипка” 6, София. Радослав Нинов е роден през 1992 в гр. Тетевен. От 2004 живее в Лондон. През 2012 завършва Колежа по изкуство и дизайн Тауър Хамлетс, а през 2015 – университета Голдсмитс в Лондон. През 2015 получава наградата за живопис The Neville Burston. В момента живее и работи в гр. Ябланица. „Картините на Радослав Нинов са отворени пространства, в които художникът помества свои наблюдения, фантазии и мечти, но и оставя достатъчно място за зрителя и неговите собствени желания. Платното е контейнер, който поема натрупани знания, реминисценции от историята на изкуството, видени обекти или чути думи. Фикцията се прелива с реалността. Образът се случва там, където мислите се срещат или разминават с първичното телесно присъствие; там, където смисълът се сблъсква с рефлекса на тялото. Архивът от значения се разтваря в първичния импулс на направата.“ (Мария Василева) Галерия „Ракурси", ул. „Хан Крум" 4а, тел. 03 981 26 17, www.rakursi.com Фондация „Едмонд Демирджиян”, http://edmonddemirdjian.blogspot.com, тел. 0898419003

Шеста годишна награда за млади живописци на името на Едмонд Демирджиян

Анжела Терзиева. Пазители, 2014

Елеонора Терзиева. Вертиго, 2014 Галерия „Ракурси“, 11-19 септември 2015, церемония 11 септември, петък, 18.00 ч. Фондация „Едмонд Демирджиян“ връчва за шести път наградата за живопис за обещаващо развитие и посветеност на изкуството. Носители за 2015 г. са Анжела Терзиева и Елеонора Терзиева. Наградата е основана през 2010 г. в памет на художника Едмонд Демирджиян и се връчва ежегодно. Състои се от грамота, организиране на изложба в галерия „Ракурси” и 1000 лева на човек (тази година осигурени от Кояна Тренчева и Арт колекция „Интернационал”). Досегашните носители на наградата са Минко Йовчев, Калия Калъчева, Велислава Гечева, Любен Петров и Радоил Серафимов. Журито в състав: Мария Василева, Надежда Олег Ляхова, Даниела Радева, Румяна Йонева, Недко Солаков и Правдолюб Иванов, следи целогодишно изявите на младите художници. Изборът е мотивиран от високото качество на произведенията и съвременния визуален език, както и от перспективите за бъдещо развитие на авторите. Анжела Терзиева е родена през 1987 г. в Сливен. Живее и работи в София. През 2006 завършва специалност иконопис в Националната художествена гимназия „Д.Добрович“, Сливен. През 2012 г. завършва живопис в Националната художествена академия, степен магистър, в ателието на проф. Божидар Бояджиев. В изложбата в галерия „Ракурси” Анжела Терзиева показва творби от циклите: „По истински случай”, 2014-2015, и “Total Body”, 2014. Елеонора Терзиева е родена през 1989 г. в Сливен. Живее и работи в София. През 2008 завършва Национална художествена гимназия „Димитър Добрович“, Сливен, специалност Художествена тъкан. През 2014 се дипломира като магистър в Национална художествена академия, София, специалност Живопис, в ателието на проф. Божидар Бояджиев. Същата година печели конкурса за творчески престой в Citе internationale des arts, Париж. Елена Терзиева се представя с картини от проекта „Вертиго”, 2014. * * * Едмонд Демирджиян (1951-2009) е български художник, живял и работил в България и САЩ. През 1978 г. завършва специалност стенопис в Художествената академия в София при проф. Димо Заимов. От 1978 участва активно в художествения живот у нас и в чужбина. Организира множество самостоятелни изложби. Работи в областта на рисунката, колажа, живописта (с маслени и акрилни бои, темпера акварел) и графиката. През 1994 получава зелена карта за постоянно пребиваване в САЩ по закона за „изключителни заслуги в областта на изкуството”. До 1998 разделя времето си между България и САЩ. През 1995 получава престижна стипендия за живопис на американската фондация „Полък-Краснер”. През 2006 е удостоен с наградата на София за изключителни заслуги в областта на изкуството и културата за изложбата „Непоказвано от Едмонд", галерия на ул. „Шипка” 6, София. Галерия „Ракурси", ул. „Хан Крум" 4а, тел. 03 981 26 17, www.rakursi.com Фондация „Едмонд Демирджиян”, http://edmonddemirdjian.blogspot.com, тел. 08984190

Пета годишна награда за млад живописец на името на Едмонд Демирджиян

Галерия „Ракурси“ и Фондация „Едмонд Демирджиян“ откриват изложба на Едмонд Демирджиян и Радоил Серафимов и връчват за пет път наградата за живопис за обещаващо развитие и посветеност на изкуството. Галерия „Ракурси“, 11-23 септември 2014, откриване 11 септември, четвъртък, 18.00 часа. С тази изложба Фондация „Едмонд Демирджиян" връчва за пети път ежегодната награда за живопис за млад художник. Досегашните носители на наградата са Минко Йовчев, Калия Калъчева, Велислава Гечева и Любен Петров. Журито в състав: Мария Василева, Надежда Олег Ляхова, Даниела Радева, Недко Солаков и Правдолюб Иванов, следи целогодишно развитието и изявите на младите художници. Изборът тази година е Радоил Серафимов. Наградата се състои от предоставяне на възможност на младия художник да покаже свои творби в престижна галерия в колективна изложба с Едмонд Демирджиян, грамота и парична сума от 1000 лева. Едмонд Демирджиян (1951-2009) е български художник, живял и работил в България и САЩ. През 1978 г. завършва специалност стенопис в Художествената академия в София при проф. Димо Заимов. От 1978 участва активно в художествения живот у нас и в чужбина. Организира множество самостоятелни изложби. Работи в областта на рисунката, колажа, живописта (с маслени и акрилни бои, темпера акварел) и графиката. През 1994 получава зелена карта за постоянно пребиваване в САЩ по закона за „изключителни заслуги в областта на изкуството”. До 1998 разделя времето си между България и САЩ. През 1995 получава престижна стипендия за живопис на американската фондация „Полък-Краснер”. През 2006 е удостоен с наградата на София за изключителни заслуги в областта на изкуството и културата за изложбата „Непоказвано от Едмонд", галерия на ул. „Шипка” 6, София. Радоил Серафимов е роден през 1988 г. в Габрово. Учи в Средното художествено училище за приложни изкуства в град Трявна, специалност Иконопис. Завършва Живопис във Великотърновски Университет-"Св. Св.Кирил и Методий". Участва в национални и регионални изложби. Самостоятелна изложба в галерия „Орловска” 10 Габрово през 2013 г. Избран от жури за участие в изложбата „Младото изкуство като обект на желание“ през 2014 г. в галерия „Ракурси“. Радоил Серафимов представя произведения, създадени в периода 2011-2014 г. Картините се отличават с остра наблюдателност и засилено чувство за цвят. Вдъхновени от заобикалящата действителност, композициите разкриват различна гледна точка. Изчистени от подробности и детайли, те показват живота в неговата тотална урбанизираност. Минимализмът на места се смесва с усещането за комикс, което предава още едно измерение на творбите. Това е първата самостоятелна изложба на Радоил Серафимов в София. Галерия „Ракурси" ул. „Хан Крум" 4а тел. 03 981 26 17 www.rakursi.com Фондация „Едмонд Демирджиян” http://edmonddemirdjian.blogspot.com http://www.edmondartist.com тел. 0898419003

От 10 октомври до 10 ноември 2013 г. галерия Credo Bonum представи изложбата "Нечовешко" на Минко Йовчев (куратор Мария Василева). Най-новите му творби са инспирирани от една разходка в книжарница и един албум със съвременни интериори. Първоначалното вълнение от изчистените им, студени форми и линии препраща съзнанието на художника към абстракцията, към Ротко и Мондриан. Тези „толкова чисти, толкова ясни, толкова червени, толкова зелени, толкова бели, толкова лилави, толкова прави, толкова квадратни, толкова нечовешки картини“, по думите на художника, стават повод за създаването на едноименната серия. Пространствата са хладнокръвно разчетени и разграфени като работен график или влаково разписание. „Нарушения“ не се очакват. Човешкото присъствие е загатнато от грижливо подредена дреха, позната картина или руло тоалетна хартия. Следите присъстват, но достатъчно анонимно. Интериорите наподобяват сцени на местопрестъпление. Уликите от обичайни човешки дейности са грижливо почистени. Унифицираните квадратни пространства, зададени и от размера и формáта на картините, са открита сцена за истинските престъпления на фантазията. Като контрапункт на серията от творби с названия „Моят дом, моята крепост“, „Нужникът“, “Economic”, “Homo Sapiens”, „Едно е да виждаш, съвсем друго да рисуваш – П. Пикасо“, е картината „Сън с мирис на терпентин“. В нея Минко Йовчев въплъщава страстта и носталгията си по модерната класика и по времето, когато художникът е истински матадор пред платното. Променила ли се е неговата роля днес и в каква посока? Още един въпрос, който авторът задава. Мария Василева *** Минко Йовчев е роден на 14.10.1987 г. в град София. Завършва НУИИ „Акад. Илия Петров" и Националната художествена академия в София, специалност Живопис в класа на проф. Андрей Даниел през 2011. Участва в редици изложби и конкурси. През 2010 г. е първият носител на Наградата за млад живописец на Фондация „Едмонд Демирджиян“. Изложбата в галерия Credo Bonum е първата му самостоятелна изложба. Изложбата се организира със съдействието на Фондация „Едмонд Демирджиян“.

На 13 септември в галерия "Ракурси" в София бе връчена Наградата за живопис за обещаващо развитие и посветеност на изкуството на името на Едмонд Демирджиян на младия художник Любен Петров. Бе открита и изложба на двамата автори, която продължава до 26 септември 2013 г. за Галерия „Ракурси“ и Фондация „Едмонд Демирджиян“ Фондация „Едмонд Демирджиян" връчва за четвърти път ежегодната си награда. Едмонд Демирджиян (1951-2009) винаги е подкрепял младите таланти. Затова връчването на такава награда е изключително подходящ акт на почит към паметта на художника. Наградата се състои от предоставяне на възможност на младия художник да покаже свои творби в престижна галерия в колективна изложба с Едмонд Демирджиян, грамота и парична сума от 1000 лева. Досегашните носители на наградата са Минко Йовчев, Калия Калъчева и Велислава Гечева. Изборът на журито (Мария Василева, Надежда Олег Ляхова, Даниела Радева и Правдолюб Иванов) тази година е Любен Петров. Тази година произведенията на Едмонд Демирджиян са собственост на частен колекционер. Това са предимно рисунки с темпера, акварел и пастел от различни творчески периоди. Показват се за първи път. Любен Петров представя произведения, повечето от които създадени специално за изложбата. Сюжетите се движат между реалното и въображаемото. Мост между двете изграждат герои от митологията, християнската религия и народните обичаи. В това преплитане на действителност и фантазия се получават странни и интересни образи, които са колкото познати, толкова и неочаквани. Художникът често се движи на границата между комичното и зловещото, но винаги ни разкрива нови територии. Абсурдността на образите му в голяма степен е метафора на времето, в което живеем. * * * Любен Петров е роден през 1984 г. в град Бургас. 2003-2007 г. следва живопис в Националната художествена академия в София, където получава бакалавърска степен. 2009 продължава образованието си в Университета по технология, Факултет по изящни изкуства, в град Бърно, Чехия. Дипломира се като магистър през 2011 г. в класа на проф. Мартин Майнер. Организира самостоятелни изложби в Бургас, Бърно и Прага. Участва в редица групови изложби. През 2012 г. е сред финалистите за наградата „МОСТ“, България. През 2013 година печели наградата на ART PRAGUE за млад художник под 35 години. За творчеството си Любен Петров споделя: „Винаги съм се интересувал от разглеждането на истории от две различни перспективи – едната като разказвач, а другата като слушател. В картините си препредавам информация, която самият аз съм преживял. Размествам лица и герои и ги портретувам в различни обстановки. Така се опитвам да превърна историята в нещо по-впечатляващо и интересно и да създам цялостна нова атмосфера на визуалния образ. Тази трансформация е базирана на моето лично разбиране на околния свят, както и на чувството ми за хумор и позитивното отношение. Трансформирайки информацията, аз се опитвам да предам на публиката ново усещане за реалността.“

Игор Марковски: "Вчера станах на 50години. Направих едно скромно парти в "Мотто". И вместо да получа 20 парфюма и 10 книги помолих гостите да съберем пари за фондация "Едмонд Демирджиян". Искам да благодаря на всички, които бяха съпричастни с идеята и да им съобщя, че събрахме над 3000лв, които ще предам на ръководството на Фондацията. 26 май 2013

Малия Василева с носителите на наградата на Фондация "Едмонд Демирджиян" за обещаващо развитие и посветеност на изкуството

Велислава Гечева, Минко Йовчев и Калия Калъчева, галерия Ракурси, септември 2012

Откриване на изложба на Едмонд Демирджиян и Велислава Гечева и връчване на Наградата за живопис за обещаващо развитие и посветеност на изкуството Галерия „Ракурси”, 18-29 септември 2012 откриване и церемония по връчването 18 септември, вторник, 18.30 С тази изложба Фондация „Едмонд Демирджиян" връчва за трети път ежегодната награда за живопис за млад художник. Едмонд Демирджиян (1951-2009) е известен не само със силното си творчество, но и с позитивното си и подкрепящо отношение към младите таланти. Сред учениците му са някои от най-известните съвременни български живописци. Затова според Управителния съвет на Фондация „Едмонд Демирджиян" връчването на такава награда е изключително подходящ акт на почит към паметта на художника. Наградата се състои от предоставяне на възможност на младата художничка да покаже свои творби в престижна галерия в колективна изложба с Едмонд Демирджиян, грамота и парична сума от 1000 лева. Досегашните носители на наградата са Минко Йовчев и Калия Калъчева Изборът на журито (Мария Василева, Надежда Олег Ляхова, Даниела Радева) тази година е Велислава Гечева. Родена през 1986 г., тя завършва Националната художествена академия, специалност Живопис, през 2010 г. В кратката й творческа биография вече има няколко участия в престижни изложби (Изложба-конкурс „Национални награди Алианц България за живопис, скулптура и графика“, 2012, „Зона Urban”, 2011, „Нощта на номинираните”, Essl Art Award CEE 2011, Национален конкурс за млади художници, критици и куратори на Фондация «Св. Св. Кирил и Методий», 2011, както и номинации, и награди (Номинация от Essl Art Award - CEE 2011, Societe Generale Expressbank и Национална художествена академия- Награда за постижения в изкуството и дизайна, 2010 и др.) . В картините си Велислава Гечева се интересува от обикновените ситуации. Те напомнят моментни снимки на обекти, теми и случки от ежедневието, в които като ли на пръв поглед няма нищо необикновено, но които всъщност олицетворяват реалния живот. Често те са свързани с пътувания, движение, преместване на хора на различни места, т.е. с цялата динамика на съвременния начин на живот.Експресивният начин на живописване, странните ракурси и отсичания на изобразителното поле допълват този жив образ. По традиция изложбата за Наградата за живопис на млад автор включва съвместно показване на творби на Едмонд Демирджиян и на наградения художник. Тази година произведенията на Едмонд Демирджиян са собственост на Софийска градска художествена галерия. Това са живописни картини, изпълнени с масло и акрил, пастели, темпери и колажи от различни творчески периоди (от края на 70-те години на 20-ти век до 2009 г.)

Изложба на Едмонд в Русе

Ученици на Татяна Колева свирят в чест на Едмонд на откриването на изложбата

Градска художествена галерия, Русе - 26.03-10.04.2012

Изложбата се организира в памет на художника Едмонд Демирджиян (1951-2009) в един от любимите му български градове Русе.

Това е втората изложба от серията след Варна и Хасково.

Роден и израснал в София, пътувал по целия свят, живял в Ню Йорк, представял изкуството си в десетки страни, Едмонд Демирджиян винаги с удоволствие се връща в Русе. Атмосферата на града, приятелите, музикалните фестивали, художниците и музикантите – това са нещата, които го привличат неудържимо през годините. Дали отива там на почивка, дали свири на огромния си комплект барабани или открива изложба, Едмонд винаги чувства Русе близко до сърцето си.

Изложбата представя някои от последните творби на художника, както и картини от по-предишни периоди. Абстракции, пейзажи, натюрморти и фигурални композиции са включени в експозицията.

Организира се със съдействието на Фондация „Едмонд Демирджиян”.

Слово на Светлин Русев при откриване на изложбата в галерия "Средец", септември 2011

Приятели и колеги на Едмонд Демирджиян!
"Непознатият Едмонд" в колекцията на Ангел Симеонов малко неочаквано поставя въпроси не само за неговото изкуство, но и за оценката на автори и произведения във време, в което не са между нас - по-точно във време, както е в случая, което е работило за тях.
Едмонд си замина така бързо и неочаквано, както рисуваше, като че ли беше забравил нещо в света отвъд и побърза да си го прибере... Едмонд беше не само неспокойна и експресивна душа, но преди всичко беше от малкото художници, които не се вземаха насериозно - нещо, което му позволи да прави свободно и неангажирано сериозните неша. Артист и като поведение, и като емоционална нагласа - Едмонд рисуваше в някакъв забързан ритъм, като че ли гонеше времето, което като свой съперник в гоненето на илюзии го прибра при себе си в трайния живот на своите искрени и талантливи деца. Не знам дали Едмонд се прикриваше зад барабаните или барабаните прикриваха един всеотдаен във фриволната си привидност художник, който днес се завръща със сравнително непознати неща, с които е започнал и с които е завършил, преди да си замине.
Който може да чете езика на движението при изграждането на един художник, не може да не се вълнува какго от искреността и чистотата на рисунките, така също и от сериозните проблеми, през които е минал живописецът.
С тази изложба Едмонд се завръща извън земните страсти и пристрастия, което ни задължава да го разглеждаме и приемем такъв, какъвто е - художник - свободен и чувствителен артист, със свой принос и път в българското изкуство. А има ли път, ще има и пътници за него!
Всъщност - и за това - днес сме тук!

Светлин Русев
септември, 2011 г.

НЕПОЗНАТИЯТ ЕДМОНД В КОЛЕКЦИЯТА НА АНГЕЛ СИМЕОНОВ

Прегръдка в гората, 1976

Колекция „Ангел Симеонов”
Фондация „Едмонд Демирджиян”
Министерство на културата
Съюз на колекционерите в България
Епархийски съвет на арменската апостолическа православна църква

Ви канят на откриването на изложбата:

НЕПОЗНАТИЯТ ЕДМОНД В КОЛЕКЦИЯТА НА АНГЕЛ СИМЕОНОВ

Галерия „Средец”, бул. Ал. Стамболийски 17, 16-29 септември,
откриване: 16 септември, петък, 18.00 часа

Изложбата се организира по повод 60 годишнината от рождението на Едмонд Демирджиян (1951-2009).

Изложбата включва част от творбите на художника, които се намират в колекцията на Ангел Симеонов. Това са предимно живописни произведения. Някои са създадени в ранните 70-те години на 20. век още преди завършване на Художествената академия и дават възможност да се проследи развитието на автора и силния му начален старт. Част от картините се показват за първи път. Включени са произведения от 80-те години, както и някои от последните му творби, притежание на Националната художествена галерия.

Специална изненада представлява голяма автопортретна композиция от 1979 година. Ще бъдат представени и уникални рисунки – едно от последните попълнения в колекцията на Ангел Симеонов, които показват подготвителни етапи от работата на Едмонд Демирджиян, негови „упражнения” с цвета, линията, композицията. Те разкриват изключително сериозните му теоретични занимания, които служат за основа на иначе много емоционалната му живопис.


Едмонд Демирджиян (1951-2009) е български художник и музикант, живял и работил в България и САЩ. През 1971 г. завършва Художествената гимназия в София. През 1978 г. завършва специалност стенопис в Художествената академия в София при проф. Димо Заимов.
От 1978 участва активно в художествения живот у нас и в чужбина. Организира множество самостоятелни изложби. Работи в областта на рисунката, колажа, живописта (с маслени и акрилни бои, темпера акварел) и графиката. Прави стенописи (Гранд хотел „Разград”) и мозайки (халите в Габрово). През 1994 получава зелена карта за постоянно пребиваване в САЩ по закона за „изключителни заслуги в областта на изкуството”. До 1998 разделя времето си между България и САЩ. През 1995 получава престижна стипендия за живопис на американската фондация „Полък-Краснер”. През 2006 е удостоен с наградата на София за изключителни заслуги в областта на изкуството и културата за изложбата „Непоказвано от Едмонд", галерия на ул. „Шипка” 6, София. Творчеството му се разделя на няколко периода: 1978-1983 – създава фигурални композиции, интериори и натюрморти в конструктивистичен маниер; 1983-1987 – рисува предимно гротескни фигурални композиции с темпера в експресионистичен стил; след 1987 развива творчеството си по посока на абстрактния експресионизъм.

Колекция „Ангел Симеонов” е посветена изключително на българското модерно и съвременно изкуство. Тя включва почти всички важни за развитието на българската култура имена в областта на живописта и скулптурата. Посоката на колекцията е създаването на отделни мащабни сбирки от произведения на някои творци. Сред тях са: Генко Генков (представен в едноименната изложба в НХГ през юни 2011), Атанас Яранов и Димитър Казаков (представени със самостоятелни изложби в галерия „Средец” съответно през 2010 и 2011 г.). Други художници с по-големи колекции са Едмонд Демирджиян, Емил Попов, Емил Стойчев, Енчо Пиронков, Павел Койчев, Светлин Русев.

За контакти:
Галерия „Средец” - Мариана Каракостова, т. 9400971, press@mc.government.bg;
Фондация „Едмонд Демирджиян” - Мария Василева, т. 0898419003, maria_vassileva@yahoo.com

За една различна награда

Сред множеството вече влезли е полезрението ни награди за съвременно изкуство намираме една отчетливо различна. Наградата за млади живописци на фондация „Едмонд Демирджиян”
От Мария Василева научихме детайлите на идеята, която обединява усилията на утвърдени професионалисти и желанието им в памет на Едмонд да направя нещо, може би малко, но много важно за поне един млад живописец.
Историята на тази награда започва....
През 2010 година. Управителният съвет на фондация „Едмонд Демирджиян” реши, че това е много подходящ начин да бъде почетена паметта му. Защото той наистина символизираше младежкия дух, излъчваше страхотна енергия, винаги беше много позитивен и имаше невероятно отношение към младите художници и музиканти, с които общуваше непрекъснато като ги учеше и се учеше от тях. Подкрепата на живописци в началото на техните самостоятелни стъпки съвпада както с усещанията на Едмонд за света, така и с реалната необходимост на художествената ни действителност.
Критерии, на които поверявате избора са....
Не търсим автори, които да наподобяват по някакъв начин това, което Едмонд правеше като художник или които да изповядват същите принципи в живописта. Напротив, идеята е да откриваме художници, които могат да бъдат съотнесени към най-съвременните тенденции и търсения. Избраните за наградата трябва да са по-интересни, по-оригинали, по-различни от масовата продукция, да са активни в това, което правят. За наградата не сме предвидили кандидатстване. С другите членове на журито се опитваме целогодишно да следим изявите на младите автори, да разберем кой до каква степен е готов да се посвети на живописта – един труден и тежък избор. Това е важен критерий. За това, разбира се, няма гаранции, но бихме искали човека, който ще отличим, да е мотивиран и да продължи да се занимава с изкуство, да има енергия, дух, желание за работа. Естествено не търсим завършени художници. Но бихме искали да усетим, че този млад художник е запознат със съвременните живописни практики, любопитен е, отворен е към света отвъд стените на художествената академия, не се страхува да експериментира. Избираме го след дълго и внимателно наблюдение, което започва още от студентската скамейка.
Какво представлява наградата
Организираме изложба на избрания художник, в която се представят и работи на Едмонд Демирджиян (вече е традиция това да се случва в галерия „Ракурси“). Той или тя получава грамота и сума от 1000 лева. Но с това нашите задължения към наградения не се изчерпват. Поела съм като мой личен ангажимент да следя и подкрепям носителите на наградата оттук нататък.
За журито
Тази година решавахме заедно с художничката Надежда Олег Ляхова и с изкуствоведката Даниела Радева. Към нас се присъедини и колекционерката Ивелина Русева, от години изкушена от изкуството на Едмонд Демирджиян. Не е лека задача е да намериш някой, зад който да поставиш името на наградата, а и личното си име като професионалист. Така се случи досега, че и двамата наградени са студенти на проф. Андрей Даниел – очевидно неговата школа в академията е много силна и съответства и на нашите разбирания за съвременна живопис. Надяваме се тази награда да бъде и подкрепа на определени тенденции в съвременното изкуство.
За номинираните и избраните
Миналата година се спряхме на Минко Йовчев. Тази година избрахме Каля Калъчева (р. 1986). Събуди интереса ни с това, че в момента работи в няколко различни посоки и всички те са интересни. Тя търси, експериментира. А и много бързо категорично се откъсна от силното влияние на своя професор Андрей Даниел, което не е никак лесно. Не се страхува да си играе с колорита, но в картините й има и съдържателни послания, без да са литературни.

Ивана Мурджева

Вторият носител на наградата за живопис на Фондация "Едмонд Демирджиян" за млад автор е Калия Калъчева

Калия Калъчева "Киселинен асансьор", 2011

Галерия Ракурси, 14 юли – 31 юли 2010
откриване и церемония по връчването - 14 юли, четвъртък, 18.00 ч.

С обща изложба на Едмонд Демирджиян и Калия Калъчева Фондация "Едмонд Демирджиян" връчва за втори път ежегодната награда за живопис за млад художник.

Изборът на професионалното жури се насочва към автори, които са в началото на своята творческа кариера, обещават интересно развитие и посветеност на изкуството.

Едмонд Демирджиян (1951-2009) е известен не само със силното си творчество, но и с дълбоките си теоретични познания в областта на изкуството. Неговото отношение към младите таланти винаги е било позитивно и подкрепящо. Сред учениците му са някои от най-известните съвременни български живописци. Затова според Управителния съвет на Фондация „Едмонд Демирджиян" връчването на такава награда е изключително подходящ акт на почит към паметта на художника.

След Минко Йовчев тази година за носител на наградата е избрана Калия Калъчева. Тя е родена през 1986 г. През 2005 г. завършва Националното училище за изящни изкуства “Акад. Илия Петров” в София. През 2011 г. се дипломира като магистър по живопис в Националната художествена академия в София в класа на проф. Андрей Даниел.

Наградата се състои от предоставяне на възможност на младата художничка да покаже свои творби в престижна галерия в колективна изложба с големия художник Едмонд Демирджиян, грамота и парична сума от 1000 лева.

Изложбата включва картини на Едмонд Демирджиян от различни периоди, както и най-нови произведения на Калия Калъчева.

Едмонд Демирджиян „Натюрморт с мандолина и ябълки", 1979






„Когато галерията купуваше...", Художествена галерия „Димитър Добрович" - Сливен гостува на галерия „Индустриална 11", София, 13 април-31май 2011

АТЕЛИЕТО. МУЗИ И МОДЕЛИ

Софийска градска художествена галерия, 1 декември 2010 – 28 февруари 2011, откриване 30 ноември, вторник, 18.00 часа

Едмонд в ателието си в кв. Захарна фабрика, средата на 80-те г. на 20-ти век
"Композиция с бухал", 1976, Колекция Ангел Симеонов

Експозицията представя темата за ателието – това лично и свещено пространство на художника, което много често остава скрито от външни погледи. Освен живописни произведения изложбата включва и документална част – фотографии на ателиета. Включени са над 130 живописни творби и около 60 фотографии. Сред авторите са: Олга Брадистилова, Елисавета Консулова-Вазова, Андрей Николов, Асен Пейков, Вера Недкова, Дечко Узунов, Ненко Балкански, Пенчо Балкански, Иван Пенков, Славка Денева, Георги Павлов, Атанас Яранов, Найден Петков, Йордан Кацамунски, Георги Божилов, Димитър Киров, Долорес Дилова, Николай Янакиев, Любен Зидаров, Василка Монева, Марко Монев, Румен Скорчев, Светлин Русев, Сирма Сарафова, Андрей Даниел, Греди Асса, Станислав Памукчиев, Едмонд Демирджиян, Ивайло Мирчев, Минко Йовчев, Александър Петков, Нина Русева, Атанас Атанасов, Виолета Танова, Марина Маринова и редица други.

Лицата на музиката – изложба портрети на български музиканти

"Автопортрет с чаша кафе", 1979, СГХГ

На 28 октомври 2010 в Българското национално радио се откри изложбата "Лицата на музиката". Домакин и инициатор на проекта е програма „Христо Ботев” на БНР, а куратор - Олимпия Николова. Сред художниците, автори на портрети, са Йоан Левиев, Светлин Русев, Димитър Киров, Андрей Даниел, Мария Столарова, Марио Лишевски, Георги Кьосеилиев, Борис Георгиев, Руска Маринова.
Не по-малко известни са и музикантите, започвайки от Паша Христова, братята Любен и Панчо Владигерови, минавайки през незабравимите Катя Попова, Мими Балканска, Асен Русков, Илка Попова, Борис Христов, Гена Димитрова, Иван Цибулка и Едмонд Демирджиян, и завършвайки списъка с Методи Недялков, Кирил Дончев, Димо Димов, Стоян Попов, Анелия Шуманов и Никола Гюзелев.

Изложба "Дуети" на Христо Алексиев

Христо Алексиев. Еди и Мария
Христо Алексиев. Едмонд Демирджиян и живописта, музиката

Галерия "Ракурси"
21.10-1.11.2010

“Истината казвам: В мен имаше борба на мотиви, отнасящи се до избора на име.

Стигнах до извода, че “Дуети” е най-близко до “Солото” на душевността ми. Съзнавайки това, реших с ентусиазъм да споделя това, което чувствам към приятелите “Дуети”, тези, за които творчеството не е цел, а само средство.

Приятелите, които говорят просто за сложното, които помня, обичам и с които съм духовно и творчески свързан, приятелите, с които Бог ни дарява, за да отворим сърцата си и да се освободим от тайните, които ни тежат.

Теди Москов и Мая Новоселска, Теодосий Спасов и Бойка Велкова, Сашо Морфов и Рени Врангова, Кольо Карамфилов и Лиза Шопова, Едмонд Демирджиян и Мария Василева, Димитър Трайчев и Мария Зафиркова. Още: Стифа и Светла, Стунджи и Елица, Джони и Джеки, и не на последно място “Дуета на дуетите” - Богдана Карадочева и Стефан Димитров.

Истината казвам: В мен живеят и други “Дуети” - Мила Искренова и Танцовия театър, Антони Дончев и Джаза, Божидар Бончев и Керамиката, и накрая моя - “Плаката и Портрета”.

Христо Алексиев